1960年代ロック（イギリス）・１

　アメリカのブルースマンが恒例として行ったヨーロッパ･ツアーの成功は、若いミュージシャン達に多くの影響を与え、この後のロックシーンは少しの例外はあれ、ブルースの影響を強く受けた若者が牽引します。 その中でもイギリスから出た2つのバンド、「ビートルズ」と「ローリング･ストーンズ」は、世界的な人気を得てセールス的にも大成功を収め、2000年を過ぎても多くのファンを持ちます。「ローリング･ストーンズ」に至っては、いまだに継続しているほどです。

　ストーンズも同じですが、60年代中頃までの発売当時は、英国盤（ＵＫ）がオリジナルなわけですが、米国進出すると米国でのシングル売れ行きなどが考慮されて、ジャケットデザインやアルバムの選曲までも違ったりします。日本盤もまた違ったりして、ひじょうに分かりづらかったです。ビートルズの場合は英国盤で紹介します。

PLEASE PLEASE ME : 1962 デビューアルバム　

　1964年2月に初のアメリカ公演を行い、アメリカでの最初のシングルレコード「抱きしめたい」は50万枚という記録的なヒットとなりました。

左の参考１にあるように、4月4日には1位～5位を独占すると言う、前代未聞の出来事もあり、アメリカでの人気も凄いものでした。「プリーズ・プリーズ・ミー」「ツイスト・アンド・シャウト」を含むデビューアルバムからして、全曲良いです。

当時（今もそうなのかな？）は、英国盤、米国盤、日本盤では曲目やデザインに違いがあり、これは米国盤と思います。当時の私は日本盤を持ってましたが、ジャケは全然違っていた記憶があります。

WITH THE BEATLES : 1963　

　「SHE LOVES YOU」 に続いて発表された２枚目のアルバムとなります。このアルバムが発売されてすぐに、5枚目のシングル「 I WANT TO HOLD YOUR HAND」 が発売されました。まあ、昔のペースとは言え、このヒット曲連発はすさまじいです。翌年1964年には、1月に米国デビューアルバム「 MEET THE BEATLES 」がリリースされます。

その頃のヒットチャートを下で見て下さい。半年くらいビートルズがトップを取っていると言う、何とも凄いチャートです。

A HARD DAY'S NIGHT : 1964　

アルバムと同名のビートルズ初主演映画のサントラ盤として、64年7月にリリースされたサードアルバムで、全曲レノン-マッカートニーの作品。アナログ盤のＡ面がサントラです。「キャント・バイ・ミー・ラブ」は大ヒットして、チャートでも5週連続トップを確認できます。それと「アンド・アイ・ラブ・ハー」「イフ・アイ･フェイル」などの美しい名曲もあり、相変わらずの充実ぶりです。

BEATLES FOR SALE : 1964　

　クリスマスに間に合わせるため、急いで録音されたらしいが、その辺はデビュー･アルバムを確か1日だか数日だかで録音した人達ですから、それほど問題ではないでしょうけど、地味な印象のアルバムではあります。「カンサス･シティ」のカバーなどはポールのボーカルもけっこういけますが、何と言っても「ミスター･ムーンライト」のジョンはカッコ良いです。それにしてもじっくり聴くとどれも良い曲です。

Help! : 1965　

これも映画のサントラになってますが、これまでのジョンの主導的な印象から、ポールがメロディメーカーとしての才能をどんどん出してきた感じです。「ヘルプ」と「イエスタディ」の２曲が入ってるだけでも凄い気がします。サウンドも、録音技術・機材の進化で、重厚さが増してきています。

RUBBER SOUL : 1965　

　中期の創作的な音楽を模索している感じのアルバムで、ロックンロールをベースにしたサウンドから、もっと多彩な要素を取り入れた曲作り・音作りになってきてます。「ミッシェル」「ガール」と言った、哀愁のある曲が素晴らしいです。インドのシタールなども取り入れた「ノーウェジアン・ウッド」のコーラスなんか絶品ですね。

REVOLVER : 1966　

　ジャケもそうですが、前衛的な方向のアルバムで、私は「RUBBER SOUL」とともに、とても好きなアルバムです。

SGT. PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BANDS : 1967　

　コンセプトを持ったアルバムの先駆けとも言えｆる評価の高いアルバムです。確かにアルバム全体が一つのパワーを持って連続している感じがします。

MAGICAL MYSTERY TOUR : 1967　

これもサントラにシングルを加えたものですが、ビートルズはどれも駄作無しなので凄いことです。「SGT. PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BANDS」が良過ぎて、ちょっとかすんでる感じですが、各曲は良いものが多く、けっこう後まで残る名曲もあります。

THE BEATLES WHITE ALBUM: 1968　

　「Lady Madonna」「Hey Jude」と言ったヒットの後、この時期にさらに2枚組みのアルバムを出すとは、ほんとに凄いバンドです。ほとんど険悪なムードのメンバー間でしたが、なかなか良い曲が揃っています。

YELLOW SUBMARINE : 1969　

映画のサントラ盤で69年に発売ですが、録音されたのは67年頃です。サントラなのでそれほど聴くこともなかったですが、「All You need Is Love」「Hey Bulldog」あたりはけっこう聴きました。

Hey Jude: 1970 米国発売　

イギリスでは、大分後になり発売されました。

日本ではアビーロードの前後あたりに出たような記憶がありますが・・・

何と言っても、最大のヒット曲「Hey Jude」はもちろん、Get BackのＢ面「Don't Let Me Down」やシングルヒットの「Lady Madonna」など、良い曲が揃っています。

アビー・ロード : 1969　

実際は最後の録音で、Ａ面はジョンが主導で、Ｂ面はポールが主導的に制作したようです。確かにＢ面の有名な20分くらいもあるメドレーはポールの感じが出ているような気がします。ほんとによく聴きました。聴き過ぎて磨り減り、3年後くらいにまた同じ物を買ったほどです。少なく見積もっても、1000回以上は聴いてると思いますね。私としては、皮肉にも最初に買ったのが解散アルバムです・・・

A面一曲目のジョンのボーカルが凄みを感じる「カム・トゥゲザー」が一番好きですが、他の曲も全部が素晴らしいですし、特に前述の9曲目のユー・ネヴァー・ギヴ・ミー・ユア・マネー（アナログ盤はB面3曲目）から最後までのメドレーは圧巻でした。

レット･イット・ビー : 1970　

　この後、1970年5月に出たアルバム「レット･イット・ビー」は残った曲を集めた感じですが、「ゲット･バック」への思い入れもあり、やはり随分と聴いた一枚です。リリースは後になりましたが、「アビーロード」の前(1969年)に録音されていて、この時期のバンドの雰囲気は最悪の状態でした。

　ポールの脱退宣言のあとに発売され、解散と言うことで発売前から話題になり、アメリカでは予約だけで370万枚と、予約枚数記録を更新したほどです。

ただ、各自ソロアルバムの話題もあり、継続して彼らの音楽は聴けるので、私はそれほど落胆したことも無かったです。

　特にジョンは、1968年にはソロ活動を開始し、プラスティック・オノ・バンド（Plastic Ono Band）の名で作品を発表ていました。ポールもレットイットビーと同じ頃にソロアルバムを出しましたし、いろいろ聴くのも大変だった記憶があります。

コンプリート盤16枚セット

Plastic Ono Band : 1970 (ジョンの魂)　

　68年ころからすでにソロでの活動はしていて、シングルのヒット「平和を我等に」「コールド・ターキー」「インスタント・カーマ」なども出ていました。アルバムも奥さんのヨーコ＆プラスティック・オノ・バンドで出ていたと思います。ポール･マッカートニーも「アナザー・デイ」などシングルをリリースしたりといろんなレコードが出ていた記憶があります。（前後は少し曖昧ですが・・）ポールのビートルズ脱退宣言（4月）の後に、すぐポールがソロ･アルバムをリリースして、その後にジョンも制作が始まり、暮れ近く（11月）にこのアルバムのリリースです。ジョンのソロとしては1枚目で、「マザー」「悟り」「ゴッド」など精神的なものや、「労働階級の英雄」や「ウェル・ウェル・ウェル」のような社会的な曲など、ジョンらしい感じがします。

Imagine : 1971　

Sometime in New York City : 1972 　

Mind Games : 1973　

Walls And Bridges : 1974　

これはかなり好きです。曲も良いですし音的にも好みでしたね。まあどれも同じような事しか書けないで恐縮ですが、バンドの音としても今聴いても良い感じです。特にこのバンド（プラスティク・オノ･バンド）のドラム（ジム･ケルトナー）とベース（クラウス･ブーアマン）が好きでした。

最近はクラウス・フォアマンと書いてありますが、昔はブーアマンと書いてあったと思いますが・・、この人の音は太くて良いです。

Rock.N.Roll : 1975　

　タイトル通りの、スタンダードなロックン･ロールやポップなナンバーをカヴァーしたアルバムで、いかにもデビュー前のライブでやっていたままのジョンに戻った感じで、活き活きとしていてカッコいいです。あらためてジョンのボーカルの凄さを再認識しました。「スタンド・バイ・ミー」「ビバップ・ア・ルーラ」だけでも凄いものがあります。

Mccartney : 1970　

RAM : 1971　

Wild Life : 1971　

Red Rose Speedway : 1973

Band on the Run :1973 　

VENUS AND MARS : 1975

完成度が高く、これを聴いて以降は聴いていません。もう満足した感じです。私自身はこのアルバムの後は、黒人のブルースとソウルを聴き漁り始めたので、以後のビートルズがらみのアルバムはほとんど聴いていないのですが、ここまではほんとによく聴きました。良い曲揃いで流石という感じです。

All Things Must Pass : 1970　

　ジョージはビートルズ解散の前からソロ活動に対する意欲があったようで、まあレノン-マッカートニーの存在の大きさの中でやってれば、そうなるなとも思いますね。ソロ1作目はサントラ盤で「ワンダー･ウォール」と言うのが出たんですが、聴く機会が無かったです。2枚目は前衛的な作品で、シンセサイザー（ムーグ）で何かをやったらしいのですが、これも記憶に無いと言うことで、このアルバム「All Things Must Pass」から紹介します。

　これがまた3枚組のアルバムでしたが、かなり曲を作ったのに採用されなかったフラストレーションが爆発したのか、当時は例が無かった事だと思います。この3枚組みは、最初は無謀とも思われましたが、全米・全英のアルバムチャートで7週連続1位となる大ヒットを収めました。シングル「マイ・スウィート・ロード」も米英それぞれ4、5週連続No.1となりました。この曲は、後に盗作の裁判沙汰になり結果的には敗訴でしたが、世の中には盗作と思える曲がいくつも在りますから、私はジョージ･ハリスンの良い曲と思って聴いてます。

Concert for Bangladesh : 1971　

Living in the Material World : 1973　

　ビートルズ解散後のジョージ・ハリスンは初期のこの時期で極まったと言っても過言ではないと思います。ジョンとポールのソロ･アルバムはビートルズ時代の実績から当然それなりの評価はされると思いますが、ジョージのアルバムは「All Things Must Pass」から本作までの3枚で両者に肩を並べるところまで来た感があります。

このアルバム以降は疎遠になりましたが、当時はリンゴ･スターとともにけっこう話題性が高かったと思います。

Sentimental Journey : 1970　 Sentimental Journey

　ポール・マッカートニーがグループ脱退を表明する直前の1970年3月にリリースされました。けっこう各自やっていたんですね。スタンダード・ナンバーを集めたものですが、けっこう歌えるものなんだと感心しました。ビートルズの時には10曲くらいしかボーカルを担当していないと思いますから、ソロアルバムを出すことも想定していなかったですね。特徴でもある、「ホンワカ」とした雰囲気が受けたのか、シングル盤が何曲もヒット・チャートを賑わしました。あと、バックのミュージシャンもジョンやジョージと共通する、ベースのクラウス・ブーアマンやドラムのジム・ケルトナーといった

Beaucoups of Blues : 1970　

ジョージもそうでしたが、ビートルズの呪縛が解けたのか、一番順調な感じのリンゴ・スターです。前作はジャズ・スタンダードをホンワカと決めて、今度は一番の得意分野と言えるカントリーのアルバムです。もう完全にエンターテイナーですね。音も良いです。

ただ私はそれほど好みのジャンルではないので、チョット聴いた程度です。

Ringo : 1973　

シングルでは、自作の｢明日への願い｣や｢ボークー・オブ・ブルース｣などのビッグヒットを連発し、ジョージ・ハリスンとも共作で｢想い出のフォトグラフ｣や｢ユア・シックスティーン｣をリリースし、これも全米チャートで№1を記録するなど、リンゴは1970年代前半から後半にかけて元ビートルズのメンバーとしては最もコンスタントにヒット・シングルを連発しました。

どうも今考えると信じられない感じです。時代の要求に合致したんでしょうか。さらに アルバムでも成功して、このアルバムも全米1位にランクインしました。う～ん凄い！

他のメンバーと同じように、この後はあまり聴いていません。